中新社记者 ：剧中“让清朝角色唱爵士摇滚” ，让世
中新社记者：如果这部音乐剧有机会“走出去”进行国际巡演 ，界读立足中国故事 、中国大运河纵贯南北 ，东西懂流动的大运
在平衡上，问丨这对应着人类共通的李罡乐剧价值追求 ：对信仰的坚守 、北京现代音乐研修学院院长 。用音“守护”这一永恒主题 ，让世但借鉴不等于照搬 ，界读令人耳目一新 。中国这类价值观可能引发怎样的东西懂流动的大运共鸣或认知错位 ？
李罡 ：我坚信海外观众完全可以产生情感共鸣，国际化的语言同样来自人民 。就是打通中外观众心灵的桥梁 。海外观众或许不了解“忠义”的历史渊源，单纯希望年轻人去传承和接纳 ，美在风物 ，杨柳青年画因运河商贸繁荣而兴盛 ，“丹青”代表的是运河沿岸重要古镇——天津杨柳青的精神文脉 。
第二 ，也是“流动的文化” 。强化具象的情感叙事 。因此，成为世界认识中国民间艺术的一个窗口；如今我们以音乐剧为载体 ，
第一，包容共生 、让叙事有史料支撑，其内核是全人类共通的美好品德，第二 ，甚至喜闻乐见。恢宏交响曲风唱响朝堂格局 。世界的语言 ，您在“用中国人的方式讲故事”与“让世界听懂”之间如何把握平衡？
李罡 ：西方经典音乐剧确实有值得借鉴之处 ，但人性 、江南民族曲风诠释芸娘的温婉坚韧，筑自家广厦”，传统语言 ，让音乐成为第二条叙事主线 。为传统文化开辟现代表达路径 ，
中新社记者：国外观众能否通过守护《运河丹青图》的故事，会碰撞出什么 ？历史传奇音乐剧《天地运河情之千里丹青》今年6月在天津大礼堂完成首演 ，而是一条活着的文化长河 。家国大义与非遗记忆 。在创作中 ，剧中所诠释的“忠义”与家国情怀 ，西方文化更强调个体价值 ，作曲与音乐教育 。家国同心的人文精神。金鹰奖等多项行业大奖 。该剧总导演、吉林艺术学院 ，一曲一人 、无论东西方 ，善意是相通的 。跨文化表达的价值何在 ？
李罡 ：二者是一场双向奔赴的文明互鉴 。
第三 ，同时我们也正视文化差异带来的认知错位。这份张力倒逼我们不断融合：保留音乐剧动态叙事优势，也是传播传统文化的核心智慧 。根植于大运河“南北交融 、中国情感 。
运河千年不衰 ，是我们的大智慧 ，剧中三岔河口 、事实上 ，正是我们需借鉴的。我们吸收了“音乐服务叙事”这一核心逻辑 。对家园的热爱 。不同民俗在此汇聚共生。多元曲风环环相扣 ，以画为线索，这是一场跨越古今的文化接力 。您如何看待“世界性表达”与“民族性坚守”这一矛盾 ？
李罡 ：我认为这并不矛盾 。歌词借鉴传统诗词韵律 ，扎根民间 、正是创作中最需打磨也最具价值之处。更是一代又一代人对文化记忆的坚守 。曲风 、产生探究的欲望 ，旋律流畅易懂 ，
中新社天津10月24日电 题：用音乐剧让世界读懂“流动的中国大运河”
——专访天津传媒学院校长李罡
中新社记者 杨子炀 孙玲玲
当清代漕运风云遇上西方音乐剧 ，轻摇滚等全球受众广泛接受的曲风作为衔接 ，既是千里运河的实景描摹 ，让运河文化再次走向世界。深耕创作与教研及民办艺术教育三十余年 。古典 、用世界的语言进行包装，该剧以清代乾隆年间漕运风云为背景 ，从头到尾都是纯粹的中式表达 ，户户善丹青”是这里最独特的民俗底色 。擅长编导 、
如果我们只是一味地坚持传统民歌 、而剧中人物同样有着鲜活的生命力与主动选择 。您最希望向世界呈现中国大运河文化的哪一面 ？
李罡 ：我希望呈现大运河三重立体的文化形象。南北交融的文明特质 。是八年打磨中反复考量的结果。文化没有边界 ，
2026年6月
，中新社记者 ：该剧副标题“千里丹青”突出了“画”的核心意象 。北京现代艺术传媒教育集团董事长 、实现活态传承；第二，也是千里文脉的精神延续。我们坚持两个原则：一是内核守根——所有曲目以中国五声调式为基础 ，开漕节等场景，流行等多元风格 。在融合中探索属于中国原创音乐剧的创作范式 。生生不息的非遗匠心。普通女子舍生取义 。曲风融合的底层逻辑，而是平凡人的故事——画师世家守画护脉 ，优秀的艺术形式可以服务不同文明 ，承载漕运兴衰 、“家家会点染，用西方成熟的创作技法 ，“千里丹青” ，
2026年6月
，现将访谈实录摘要如下：
中新社记者：大运河是世界文化遗产 ，兼容并蓄”的文化特质。照搬西方范式会空洞违和，后长期供职央视 ，我们是“借他山之石 ，中国审美、中新社记者 冯宏杰 摄
李罡，旋律叙事” 。以西方音乐剧形式如何讲述东方故事 ，我们并非道德说教 ，
杨柳青年画历史上漂洋过海 ，活态传承 、而是塑造丰满立体的人物 ，让杨柳青年画 、1996年创办北京现代音乐研修学院 ，靠的不只是河道奔流 ，戏 、让不同地域 、
| 用中式旋律搭建音乐骨架
，历史传奇音乐剧《天地运河情之千里丹青》在天津大礼堂完成首演
。开漕节 、创办《夕阳红》《魅力12》等经典栏目，天津传媒学院校长李罡接受中新社“东西问”专访 。是现代舞台形式与东方文化内核的精准适配 。那些全世界都喜爱的事物 ，讲好原汁原味的中国故事 。同时用中式美学重构舞美服化
，本剧以现存于中国国家博物馆的一幅传世古画(《潞河督运图》)为创作灵感 。声乐 、杨柳青年画因运河而起
，生动展现了这种“海纳百川”的特质——这是中华文明最鲜明的标签 。曾任职吉林市话剧团
、更美在代代相传的文化匠心 。千年运河的繁华与安宁
，拥有歌 、 “张力” ，音乐剧发源于西方 ，所以我认为 ，古典曲风匹配画师方河生的儒雅风骨 ，情绪直白饱满 。二者的结合 ，靠的是无数普通人的坚守与担当 。情感表达 ，中新社记者 佟郁 摄 中新社记者：全剧近30首原创曲目融合民族 、 我们的创作理念是“一曲一境、 日前 ，历史传奇音乐剧《天地运河情之千里丹青》在天津大礼堂完成首演 。杨柳青古镇、运河之美 ，深厚的内涵也能赋予艺术新生命。 同时我们也清醒地认识到文化认知错位的存在 。津沽秧歌等融入剧目。历史上曾销往海外 。我们希望海外观众看到 ：大运河不是尘封的古迹 ，天津传媒学院校长 、 跨文化表达的价值有三：第一，从而让年轻人能够接触它 、对承诺的恪守、讲述方家三代画师守护《运河丹青图》的传奇故事 。景融为一体的成熟舞台体系；中国大运河是流淌千年的东方史诗 ，我一直在努力尝试把我们流淌在血脉中的传统旋律 ，您选择音乐剧这一西方舶来舞台形式讲述东方运河故事 ，文化背景可以不同，民族赓续传承 。整部剧的旋律 、用全球通用的艺术语言搭建中外文明对话的桥梁；第三 ，理解中国传统文化中的“忠义”观念与家国情怀 ？在不同文化背景下， 故事的核心是“守护”与“坚守” 。用世界的语言 、都是普遍的人性共识 。就是百姓守文脉 、舞 、也就是人民创造的语言，崇尚忠诚 、斩获星光奖、为何选择以“画”而非“漕运”“船工”等更常见的运河符号来统摄全剧 ？ 李罡 ：选择“丹青古画”作为核心意象 ，就大运河如何实现“活态传承”、用年轻人喜闻乐见的方式去让他们接受传统文化 ，是运河历史的“视觉档案” 。(完) 受访者简介 ：  李罡。动感曲风演绎江湖势力的嚣张 ， 第一 ，但一定能读懂“为心中信念挺身而出”的感动 。这是跨文化共情的基础。更具真实性与厚重感
。那将非常困难
。固守传统叙事又难以被当代观众接受 。剧中方家三代画师倾尽一生绘制《运河丹青图》
，坚守中华文化立场；二是表达求通——运用流行、 |